Die Kulturlandschaft einer Stadt ist ein lebendiges Zeugnis ihrer Geschichte, ihrer Werte und ihrer Ambitionen. Die Mannheimer Philharmoniker sind ein Beispiel dafür, wie kulturelle Zusammenarbeit Grenzen überwindet und wie Musik die Herzen von Menschen aus allen Ländern, Milieus und Hintergründen berührt. In der Musik finden wir ein Echo auf unser gemeinsames Erbe und die außergewöhnliche Vielfalt, die Mannheim auf vielen Ebenen einzigartig macht.
Mit ihrer Bildungsarbeit fördern die Mannheimer Philharmoniker junge Talente, die ihren Weg in eine professionelle Karriere antreten können. Auch durch ihre Bildungskonzerte, Familienangebote und die Zusammenarbeit mit pädagogischen und sozialen Einrichtungen der Metropolregion trägt das Orchester maßgeblich dazu bei, eine tiefe und nachhaltige Wertschätzung für Musik zu kultivieren, die Kreativität zu fördern und klassische Musik allen Jugendlichen zugänglich zu machen.

Christian Specht: Grußwort, in: Programmheft der Mannheimer Philharmoniker, Orchesterkonzert mit Martha Argerich am 09.12.2023, Mannheim

Mit leidenschaftlicher Spielfreude, mitreißenden Interpretationen und einem hohen Qualitätsanspruch konnte das junge Ensemble sein einzigartiges Profil als internationale Talentschmiede für Musikerinnen und Musiker sowie als eines der jüngsten professionellen Orchester Europas formen und sein Repertoire an ein breites Publikum auf der ganzen Welt herantragen.
Die Mannheimer Philharmoniker konzertierten bereits in prominenten Konzertreihen und Festivals in Europa und Asien. Sie sind zu Gast in wichtigen Konzertsälen, wie der Elbphilharmonie Hamburg, der Philharmonie im Gasteig und dem Herkulessaal in München, dem Auditorio Nacional Madrid, der Stuttgarter Liederhalle, der Queen Elizabeth Hall in Antwerpen sowie der Meister singerhalle Nürnberg und arbeiten mit Weltstars, wie u. a. Martha Argerich, Pinchas Zukerman, Mischa Maisky, Sergei Babayan, Sonya Yoncheva, Maria João Pires, Elena Bashkirova, Johannes Moser, Sergei Nakariakov, Igor Levit, Alena Baeva und Julian Steckel zusammen.
Zahlreiche junge Musizierende konnten bereits im Anschluss an ihre Tätigkeit bei den Mannheimer Philharmonikern dauerhafte oder temporäre Anstellungen in führenden europäischen Klangkörpern wie u. a. dem Concertgebouw Amsterdam, der Staatskapelle Berlin und der Mailänder Scala gewinnen. Alumni fühlen sich mit dem Projekt weiterhin verbunden und kehren als Tutoren zurück, um ihre Erfahrungen an die kommenden Generationen weiterzugeben.
Ohne Erfahrung kein Erfolg, ohne Erfolg keine Erfahrung. Selbst mit einem exzellenten Hochschulabschluss haben es junge Musikerinnen und Musiker ohne Orchesterpraxis oft besonders schwer, einen der begehrten Plätze an den Notenpulten großer professioneller Klangkörper zu bekommen.
Hier Abhilfe zu schaffen, war 2009 der Ausgangspunkt der Mannheimer Philharmoniker. Sie verfolgen in Eigeninitiative ein nachhaltiges Konzept der professionellen Orchesternachwuchsförderung und haben das Ziel, herausragenden jungen Musikerinnen und Musikern als Karrieresprungbrett einen Einstieg in ihre beruflichen Laufbahnen zu ermöglichen.
Diese einzigartige Plattform bietet musikalischen Talenten die wertvolle Chance, auf Augenhöhe miteinander zu arbeiten und zugleich wichtige Erfahrungen im Orchester und in der Zusammenarbeit mit Solistinnen und Solisten von Weltrang zu gewinnen. Dabei liegt der Fokus nicht nur auf der künstlerischen Weiterentwicklung der Musizierenden, sondern auch auf der Gewinnung von essentiellen charakterlichen Fähigkeiten wie Verantwortungsübernahme, Teamwork, Mut, Überzeugungskraft und Respekt.

Boian Videnoff ist der Künstlerische Leiter, Chefdirigent und Gründer der Mannheimer Philharmoniker, deren Profil er seit dem Jahr 2010 kontinuierlich prägt. Er arbeitet regelmäßig mit renommierten Künstlern wie Martha Argerich, Mischa Maisky, Sonya Yoncheva, Pinchas Zukerman, Maria João Pires, Sergei Babayan und Igor Levit zusammen und tritt auf in bedeutenden Konzerthäusern wie der Elbphilharmonie Hamburg, der Philharmonie im Gasteig München, dem Herkulessaal in München, der Philharmonie in Köln, der Philharmonie Luxemburg, dem Auditorio Nacional in Madrid, der Queen Elizabeth Hall in Antwerpen, dem Auditorium „la Verdi“ in Mailand, der Alten Oper Frankfurt, dem Stadtcasino Basel, der Meistersingerhalle Nürnberg und der Liederhalle Stuttgart.
Seine Tätigkeit als Gastdirigent führt ihn zu Orchestern wie u.a. dem Antwerpener Sinfonieorchester, dem WDR Rundfunkorchester Köln, der Deutschen Radio Philharmonie Saarbrücken Kaiserslautern, der Israel Camerata Jerusalem, der Nordwestdeutschen Philharmonie, dem Orchestra della Svizzera Italiana in Lugano, die Kremerata Baltica, dem Frankfurter Opernorchester, den Nürnberger Symphonikern, der Philharmonie Südwestfalen, der Slowakischen Philharmonie, dem Slowakischen Radio-Sinfonieorchester, dem Orchestre de Chambre du Luxembourg, der Basel Sinfonietta, dem Sinfonieorchester Biel-Solothurn, der George Enescu“ Philharmonie Bukarest und anderen.
Die Gewinnung eines breiten Publikums für die klassische Musik liegt Videnoff besonders am Herzen. Zusammen mit den Mannheimer Philharmonikern initiierte er eine Reihe von pädagogischen Konzerten für Kinder und offene Proben für Familien. Ebenfalls beteiligte er sich maßgeblich an der Konzeption und Entwicklung von HomeSymphony®, der Plattform für Live-Konzertübertragungen der Mannheimer Philharmoniker im Internet, sowie der Realisation ihrer videogestützten Konzertreihe im Mannheimer Rosengarten. Darüber hinaus ist Boian Videnoff Mitbegründer und Co-CEO von Enote, einem Berliner Musik-Tech-Startup, das eine innovative, KI-gestützte digitale Noten-App entwickelt hat, die von The Guardian als „ein Gamechanger für Musiker“ bezeichnet wurde.
Boian Videnoff wurde 1987 in einer musikalischen Familie in Bulgarien geboren. Er wuchs als europäischer Bürger mit drei Staatsangehörigkeiten in Italien und Deutschland auf, wo er seine musikalische Ausbildung an der Violine, dem Klavier, der Oboe und im Gesang erhielt, bevor er anschließend Dirigieren bei Jorma Panula und Gianluigi Gelmetti studierte.